Category: кино

Милхаус

Баку в фильме "Бриллиантовая рука"

Кинокомедия "Бриллиантовая рука", созданная Леонидом Гайдаем в 1968 году, пожалуй, самый знаменитый "неазербайджанский" фильм, снимавшийся в Баку. Практически все сцены сняты в старом городе "Ичери Шехер". Но начинается все с панорамного вида на Баку и Бакинскую бухту, снятого от памятника Нариманову (с Южно-Советской площади). Только декораторы пригромоздили для красоты пару минаретов и весь нижний бордюр.

bruka_01

Несколько сцен снято на улице Асафа Зейналлы. Сперва особенно хорошо видна знаменитая Девичья башня.

bruka_02 Collapse )
Красный галстук

Музей жандармерии в Сен-Тропе

Сен-Тропе - когда-то крошечный городок на окраине Лазурного берега - расцвел и вошел в моду благодаря фильму режиссера Роже Вадима (он же Вадим Игоревич Племянников) "И создал Бог женщину", после которого и у Брижит Бардо карьера пошла в гору, и начал набирать мощь ныне легендарный клуб 55, и регата Сен-Тропе была основана и вообще все стало более чем замечательно. Но советскому массовому зрителю этот город был известен прежде всего благодаря знаменитой саге Жана Жиро о Жандарме из Сен-Тропе - забавнейшем Людовике Крюшо, которого долгие годы играл неподражаемый Луи де Фюнес.

Всего о приключениях жандарма Крюшо было снято шесть фильмов. За 18 лет! Во время съемок последнего, в 1982 году, Жан Жиро скончался от туберкулеза. Но его фильмы живут и пользуются успехом до сих пор. Тропезианцы это понимают и ценят. Поэтому музей о кино в Сен-Тропе посвящен прежде всего фильмам о замечательном жандарме. И размещен соответственно в бывшем здании городской жандармерии - тоже своеобразном персонаже фильмов.

gendarmerie_000

Не знаю, когда это здание было построено. Однако с 1879-го по 1934 год его владельцы сдавали этот дом жандармской бригаде Сен-Тропе в аренду. В 1934-м город наконец-то выкупил здание. И жандармы занимали его вплоть до 2003 года. Потом переехали (см. ниже), а здесь был создан музей.

Collapse )
Красный галстук

Зеленый диван с Кенаном Мамедовым

КЕНАН МАМЕДОВ – известный кинооператор, автор фильмов, ставших классикой азербайджанского кинематографа – "Гачаг Наби", "Другая жизнь», "Контакт", «Семь дней после убийства», «Тахмина» и других, Заслуженный деятель искусств, лауреат Государственной премии, а также единственный в Азербайджане член Европейской Киноакадемии.
(Беседа была опубликована в журнале Boutique Baku в сентябре 2016 года).

zd_kenanmamedov08

Сапунов: Начнем разговор, как ни странно, с кино. Какой фильм из свежеувиденных вам понравился?
Мамедов: На днях я посмотрел голливудский фильм «Заложник». Сюжет, конечно, тривиальный. Криминальная история: пиф-паф и так далее. Но я еще раз понял, что даже самое обычное кино, в котором снялся замечательный актер, становится произведением искусства. Там в главной роли – Брюс Уиллис. Другая новая для меня картина – «Теория всего» - о всемирно известном физике Стивене Хокинге. Замечательный английский актер Эдди Редмейн не зря получил «Оскар» за главную мужскую роль – он удивителен и по пластике и по актерским своим качествам. Замечательное кино, которое я посмотрел месяц назад и до сих пор о нем думаю.
Сапунов: А что понравилось и запомнилось вам из свежего азербайджанского кино?
Мамедов: Мы очень мало сейчас снимаем фильмов... Честно говоря, ничего. Нет фильмов, которые произвели бы на меня неизгладимое впечатление.
Сапунов: Ну хотя бы какое-то впечатление.
Мамедов: Ну тогда фильм, который снял я сам. Это была картина, сделанная в 2013 году с ныне покойным режиссером Фикретом Алиевым – «Последняя остановка». Я думаю, что из всей свежей продукции нашей киностудии это самая искренняя, самая честная, самая достаточно профессионально сделанная картина. Я это говорю без ложной скромности.
Сапунов: О чем фильм?
Мамедов: Это трагикомедия по сценарию Ильгара Фахми о пожилых обитателях дома престарелых. Интересно, что до начала съемок режиссер Фикрет Алиев отправился в настоящий дом престарелых в Бильгя и провел там инкогнито две недели. В фильме снялись Тофик Гусейнов, Горхмаз Алили, Ариф Кулиев и Фуад Поладов... Когда в киноцентре «Низами» была премьера, публика очень бурно реагировала, а не сидела сонная. Это для меня очень важно. Потому что искренняя реакция зрителя – признак того, что фильм затрагивает душу.
Сапунов: Это действительно важно. Нашу публику впечатлить непросто.
Мамедов: Конечно, тот, кто сейчас читает это интервью, скажет: «Вот он хвалит фильм, который сам же снял». Да... На киностудии сейчас снимаются какие-то картины, которые даже ходят по каким-то фестивалям... Да, сейчас у нас пошла этакая фестивальная болезнь. Некоторые говорят: «Мы снимаем фильмы не для массового зрителя, а для элиты. Это элитарное кино! Оно получило приз на фестивале!» Я вам скажу такую вещь: фильм, который состоялся, как элемент киноискусства, зритель всегда поймет и оценит. Я вообще не люблю понятие «элитарное кино». Мне кажется, что его выдумали киноведы. Есть настоящее кино и антикино. Collapse )

борода2

Страшные сказки Андерсона

Всезнающая Википедия называет Пола Уильяма Скотта Андерсона британским режиссером, с чем сам Пол совершенно не согласен. Рожденный в английском Ньюкасле, живущий в США, он снимает свои фильмы по всему миру и просит считать себя «глобальным» режиссером. Автор страшных кинокартин «Мортал Комбат», «Чужой против Хищника», «Обитель зла» в жизни улыбчив, доброжелателен и открыт для общения с журналистами.
Мы встретились с ПОЛОМ АНДЕРСОНОМ в бакинском ресторане Art Garden.

paulanderson3

— Пол, современный мир полон страшных вещей. Ежедневно в новостях мы узнаем об ураганах, катастрофах, террактах. Однако люди по-прежнему любят фильмы ужасов, любят пугаться, наслаждаются кинострахами. Почему? — Человечество не так долго живет в современном цивилизованном состоянии. Этому предшествовали жестокие тысячелетия, дикие тысячелетия, которые приучили людей к определенной дозе адреналина. Человеку современному этого адреналина не достает. И поэтому у него есть потребность в том, чтобы пугаться. Этим и занимается кино.
— Вы мастер страшного кино. А чего вы сами боялись в детстве?
— Когда я был ребенком, я боялся замкнутых пространств, был этаким клаустрофобом. Позже, в юности, очень боялся лифтов — что они вдруг рухнут. В моих фильмах в лифтах постоянно что-то случается — это потому, что я считаю лифт весьма страшным местом.
— Не боялись ни ведьм, ни привидений?..
— Я же вырос в большом промышленном городе. Там страхи более технологические.
Collapse )
Юрий Петрович

Изогнутые новинки Samsung в стиле ультра*

Я впервые приобрел телевизор Samsung еще в 1997 году и с годами убедился, что хорошее качество изображения со временем ничуть не снижается.
Но Samsung все это время на месте, разумеется, не стоял. И если тот мой первый Samsung имел слегка выпуклый (хотя и очень стремящийся к полной плоскости) экран, то новая эпоха принесла, что называется, новые формфакторы. Плоские экраны сегодня уходят из моды. И мода диктует экраны вогнутые: большие, ультракачественные, обволакивающие изображением.

HAB_2897_resize

24 августа в Баку состоялась долгожданная презентация нового достижения Samsung - Samsung SUHD TV.
UHD - это понятно. Это ультра-высокая четкость. А вот относительно "S" разгорелись споры. И, как и следовало ожидать, единственного ответа не обнаружилось, потому что под S хитрые создатели имели в виду и "сенсационный", и "стильный", и "superb" и так далее. Collapse )
борода2

Лев Дуров

durov

Мне посчастливилось увидеться со Львом Константиновичем Дуровым в ноябре 2013 года, когда в Баку состоялась премьера фильма Юлия Гусмана "Не бойся, я с тобой! 1919". Тогда к нам приехало много замечательных гостей, принимавших участие в этом фильме. По просьбе журнала "Баку" я пообщался с некоторыми из них.
Лев Константинович с радостью согласился поговорить, хотя времени было мало да и старые друзья не могли не отвлекать.

- Чем отличается настроение, с которым вы снимались в первом фильме ("Не бойся, я с тобой!" 1981 года), от настроения новой картины?
- По настроению - ничем!.. Но знаете, есть некоторая настороженность... Ведь первая картина была замечательной, даже в чем-то революционной, тогда же каратэ было было под запретом, а у нас получился боевик с погонями и приключениями. И все это было гармонично... в горах Азербайджана... Красотища! А когда идешь на второй фильм, беспокоишься: не был бы хуже. Сейчас очень много снимают ремейков, ужасных... Но Гусман хитрый. Он в современность не перевел, а сделал лишь небольшой разрыв. Теперь действие происходит в 1919 году, накануне становления Советской власти в Азербайджане. Хотя надеюсь (смеется), что Советская власть не имеет никакого отношения к этой картине. Картина будет все равно другой - мы стали на 30 лет старше и время изменилось, многое сдвинулось. Но будем надеяться, что она будет не хуже. Хотя, конечно, такого детского восприятия не будет... Ну что ж. Сегодня увидим.
- Что было трудным на съемках в "Не бойся, я с тобой! 1919"?
- Да ничего не было! Запашный не подпустил меня к тигру и я расстроился. Тигрица должна была ко мне подбежать и меня обнять. Но животное из-за приборов стало нервничать, сердиться, прижимать уши. И Запашный сказал: "Я рисковать не буду, тигра не пущу!" Не удалось мне на старости лет с тигром обняться...
- Это действительно рискованно. Даже миролюбивый тигр если всей тушей навалится...
- Ничего особенного! Я бывало с медведями встречался. Однажды на съемке медведь сорвался с карабина дрессировщика и пошел на толпу с рёвом. А я к нему вышел: "Ты сволочь! Тут же дети, женщины! А ну замолчи немедленно, а не то я тебе по морде надаю!.. А ну иди сюда!" Он испуганно подошел. Мы обнялись и сели на ступеньки (смеется)... У меня фотография есть!
- У меня есть три ваших книги - "Байки на бис", "Грешные записки", "Странные мы люди", но этой истории я там не встречал.
- Да, ее там нет. У меня этих историй мно-ого... Collapse )
Красный галстук

"Зеленый диван" с Рамизом Фаталиевым

Корифей советского и азербайджанского кино, заслуженный деятель искусств Азербайджана, кинодраматург и режиссер Рамиз Фаталиев говорит о социальных сетях, возрасте, репутации и о превышении служебных полномочий.

fataliyev10

Cапунов: Рамиз-муаллим, вы уже три года весьма активны в социальных сетях: читаете, пишете, комментируете. И это не может не радовать ваших поклонников. На ваш взгляд, чему в соцсетях уделяется чересчур много внимания, а что важное остается вне поля зрения интернет-социума?
Фаталиев: Слава, это же общество в разрезе. Все болевые точки общества, все его достоинства, вся его красота и все его уродство отражаются в этих социальных сетях. Любопытно еще вот что: нередко кому-то инкриминируют, что он, дескать, в жизни не такой, каким кажется в интернете. Ну и что? Любая тусовка, не виртуальная, а вполне реальная чревата тем же самым. Мы далеко не всегда на публике выглядим такими, какие мы есть на самом деле. Это свойство человека. И социальная сеть за это никакой ответственности, по-моему, не несет. Просто мы стали узнавать себя и это знакомство не всегда приятно.
Cапунов: Что вам не нравится в этом виртуальном мире?
Фаталиев: Все то же, что не нравится мне и в реальном: фальшь, скупость... Хотя я вовсе не являюсь носителем истины ни в первой, ни в последней инстанции. А "Фейсбуку" я лично благодарен. Потому что он дал мне возможность тусоваться, не выходя из дома, сидя на кухне в халате. И конечно, я познакомился с очень интересными людьми, с которыми затем стал дружить и в реале. Collapse )
борода2

Рамиз Фаталиев: Отдал пас и открылся

Рамиз Фаталиев умеет хорошо рассказывать. Сочно, образно. Это и неудивительно, ведь мало кто у нас не знает, что Фаталиев — знаменитый киносценарист, автор детективов, мелодрам, комедий, создатель любимых зрителем картин «Шестой», «Грачи», «Зонтик для новобрачных», «Я любил вас больше жизни», «Анекдот», «Мерзавец»… В прошлом Рамиз Фаталиев — депутат парламента, директор киностудии и даже вице-президент Советской Ассоциации политического и детективного романа. А в настоящем — сценарист, драматург, режиссер и по-прежнему очень хороший рассказчик. Предлагаю вам избранное:

fataliyev5

Непростые времена
Хрестоматийная фраза: «Если ты не занимаешься политикой, она занимается тобой». В 1988 году я понял, что политика мною занялась.
Самое тяжелое, что пришлось перенести — это события 1988 года, когда мы снимали разгон демонстрации на площади Свободы. Митинг там длился довольно долго, и ночью 5 декабря было принято решение народ разогнать.
Киностудия — это не только производство, но и летопись. Я счел своим долгом все происходящее снять, даже если это кому-то не нравится. И мы снимали, пока демонстранты там перманентно митинговали. У нас был оператор, которого четыре раза избивали на этой площади, принимая за армянина, а он продолжал снимать. Я тоже там периодически появлялся…
И вот наступила ночь на 5 декабря. Мы заложили четыре кинокамеры — в зданиях гостиниц «Азербайджан» и «Апшерон». Все снимали операторы-добровольцы. Потому что на всех этажах у окон, выходящих на площадь, стояло по два работника КГБ.
Разгон начался. Мы начали снимать. Я в гостинице «Апшерон» помогал оператору Низами Аббасову. Выглядело это так: мы снимали на кинопленку — на 10-минутные бобины. Чтоб хоть что-то сохранить, бобину меняли каждые 4-5 минут. Я — по легенде постоялец отеля — закладывал бобину, извините, сзади под брюки и рубашку, и в этаком затрапезном виде выходил в коридор, где меня ждала дежурная по этажу Севиль ханум, находившаяся с нами в преступном сговоре. Прямо на глазах двух кагэбэшников я спрашивал ее: «Ну что, принесли пирамидон?» Она отвечала: «Нет, но скоро принесут». Я поворачивался к ней спиной. Кагэбэшники теряли ко мне интерес, Севиль-ханум вытаскивала у меня из брюк пленку и сбрасывала ее в мусорную корзину, которая стояла под ногами. И закрывала ее крышкой.
Вот так мы отсняли весь разгон. Но поскольку было очень темно, три камеры, включая ту, которую обслуживал я, снять ничего не сумели. Однако оператор Багир Рафиев, работавший с четвертой камерой, на всякий случай снимал в замедленном режиме. В результате получилось «чаплинское» изображение, но зато все было видно. Словом, мы все-таки сняли, хотя бы и одной камерой.
Утром сквозь армейское и милицейское оцепление подъехал мусоровоз и вывез вместе с мусором наши бобины. Мусоровоз, конечно, был наш. Он проехал несколько кварталов, затем мы его остановили и выгрузили пленки.
Вот так мы снимали в 1988 году. Collapse )
Красный галстук

"Зеленый диван" с Фуадом Шабановым

Если в титрах российских телеканалов появляется азербайджанское имя, то чаще всего это оказывается имя режиссера Фуада Шабанова, за последние годы отснявшего в Москве и ее окрестностях около 150 документальных и художественных фильмов.

fuadshabanov2

Сапунов: Я не поленился посчитать. И выяснилось, что мы знакомы 22 года. И уже 19 лет, как мы сняли первую совместную телепередачу. А что с тобой случилось дальше? Что самое главное?
Шабанов: Самое главное — у меня родилась дочка Айла.
Сапунов: Предсказуемый ответ... А в творческом плане?
Шабанов: Ты помнишь, что я снимал в Баку клипы, был фильм, но затем наступило затишье, безработица... И в начале 2000-х я уехал в Москву. Уехал с двумя сотнями долларов в кармане, уехал почти в никуда. А спустя несколько лет мои фильмы стали идти по главному российскому каналу — Первому — в самый что ни на есть прайм-тайм.
Сапунов: Благодаря чему все произошло?
Шабанов: Наверно, благодаря случаю. В Москве зацепиться очень трудно. Я долго обивал пороги многочисленных телекомпаний, пока мне, как вгиковцу, ни предложили снять для канала REN TV фильм о московских такси ­— «Желтые короли». Я придумал сюжет, согласно которому некие бандиты захватили московского чернокожего таксиста и, приковав его наручниками к рулю, бесплатно катались двое суток по Москве. Это, конечно, был блеф, но он привлек внимание и к фильму, и к реальным проблемам таксистов Москвы. Фильм завоевал изрядный рейтинг. Потом сразу был другой проект — фильм «Рак. Зона страха», где я впервые показал Владимира Левкина — солиста группы «На-На» — после операции. Снова рейтинг. И третьим фильмом той поры был «Привет от Кобы», завоевавший приз на телефестивале. Потом пошли циклы «Тайны века», «Последние 24 часа»... Мы очутились на Первом канале. И совсем позже были сняты игровые картины, показывавшиеся на канале «Россия».
Сапунов: Твои однокурсники — Федор Бондарчук, Иван Охлобыстин — никак не связаны с твоим возвышением?
Шабанов: Нет. Понятие selfmade man — это про меня. Когда я приехал в Москву, я позвонил ребятам, мы встретились — Федя, Ваня, я — посидели в ресторане. «Как твои дела?» — «Нормально!» — «А твои?» — «Хорошо!». Я не мог их просить о каком-нибудь продвижении. Интуитивно догадался, что не стоит. И спустя годы понял, почему.
Сапунов: Почему?
Шабанов: Потому что ни один режиссер, который чего-то добился, который забрался на какую-то вершину, не будет продвигать другого режиссера. Никогда! Я сам сейчас преподаю актерское мастерство, но не режиссуру. Никому не расскажу свои профессиональные секреты. И на ребят я абсолютно не обижаюсь. Зато я никому не должен. Это потрясающее чувство. Collapse )
борода1

Баку. 5 знаковых зданий советской эпохи

Ярким архитекторам поры нефтяного бума пришли на смену новые одаренные зодчие. Баку - столица Азербайджанской ССР - стал городом, где расцвели таланты Микаэля Усейнова, Садыха Дадашева, Николая Баева, где воздвигались дома по проектам архитекторов со всесоюзной известностью - Льва Руднева, Владимира Мунца, Алексея Щусева...

crd_cover_soviet

1. Сабунчинский вокзал (1926 г) - пл. Дж. Джаббарлы, угол пр. Азадлыг
В 1926 году Баку в очередной раз оказался в лидерах технического прогресса. Здесь была пущена первая в СССР электрифицированная железная дорога - "электричка". Электрическое транспортное сообщение соединило центр Баку с нефтяными пригородами - поселками Сабунчи и Сураханы. Эта дорога протяженностью 19 км была построена еще в 1880 году, но до 1926 года здесь курсировали только поезда на паровой тяге. Первые электропоезда были построены Мытищинским вагоностроительным заводом на базе серийно выпускаемых трамваев. Что характерно, в Москве - по маршруту Москва-Мытищи - электричка была пущена лишь спустя три года - в 1929 году.
А пуск самой первой советской "электрички" состоялся в Баку 6 июля 1926 г. К этому торжественному событию неподалеку от старого Тифлисского вокзала был отстроен новый вокзал. Архитектор Николай Баев создал яркий образец псевдовосточной архитектуры, украшенный башней с часами. Вокзал прозвали Сабунчинским - в честь первого маршрута.
Сегодня движение электропоездов по Апшеронскому полуострову - когда-то весьма разветвленное - сокращено. Электропоезда отправляются из пригорода. А в здании Сабунчинского вокзала разместился крупнейший ресторан KFC (Kentucky Fried Chicken) - заведение фаст-фуда, специализирующееся на жареной курятине. Collapse )